Krita est un outil de peinture numérique GRATUIT et Open Source conçu pour les artistes concepteurs, illustrateurs, artistes en texture et matte painting ainsi que pour le domaine VFX (Effets Visuels). Krita est en développement depuis plus de dix ans et connaît tout récemment une explosion de croissance. Il offre de nombreuses caractéristiques communes et innovantes pour aider de la même façon les amateurs comme les professionnels.

 La version gratuite est dotée de moins d'outils, ne supporte pas les fichiers PSD, limite le nombre de calques et les aplatit à la sauvegarde et, enfin, limite la définition du fichier sauvegardé : c'est une démonstration de l'interface et pas grand-chose de plus.

Celui qui ne connaît pas l'interface de SketchBook devra prendre quelques minutes pour l'apprivoiser : elle se base sur le principe des menus circulaires. Il suffit d'appuyer sur élément pour qu'apparaissent les sous éléments sous la forme d'un cercle : il suffit de déplacer son curseur vers la fonction désirée pour le sélectionner. Une fois les habitudes prises, on effectue très vite certains réglages, sans même regarder : il suffit de faire le geste pour aller chercher un élément de menu. Évidemment, tablette tactile conseillée, voire obligatoire.

Il serait compliqué d'énumérer les fonctions de SketchBook, qui est un peu plus flexible et complet qu'ArtRage, sans avoir la malléabilité de Corel Painter ou maintenant des brosses de Photoshop. Reste que les brosses, pinceaux, stylos, marqueurs, etc., sont facilement personnalisables, et que l'on peut créer ses propres outils (taille, opacité, sensibilité à la pression…), que l’on peut regrouper et exporter.

Parmi les quelques outils à retenir, notons la présence de calques, qui permettent de travailler comme sur papier (y compris de décalquer une image importée), mais ouvrent aussi des perspectives créatives grâce aux modes de fusion, même si leur nombre est (très) limité. L'outil de symétrie permet aussi de s'amuser un peu : il peut-être utile pour certains portraits, pour l'architecture, et la symétrie horizontale aide par exemple à la création de panoramas (avec un reflet dans l'eau). Enfin, les outils comme la règle ou l'ellipse permettent de conserver la sensation tactile de la tablette (contrôle de la pression, du débit, de l'épaisseur du très), tout en tirant parti de la rigueur de l'ordinateur (précision du tracé, contraint par l'outil), ouvrant là encore de belles possibilités.

Sur des configurations un peu serrées, on note quelques ralentissements au bout d'une cinquantaine de coups de brosse : l'historique mis en mémoire pour permettre l'annulation de tracés semble avoir un fort impact sur le mémoire vive du Mac. SketchBook Pro reste un logiciel de dessin pur et dur pour les gens qui aiment gribouiller sur papier : la manipulation et la courbe d'apprentissage sont peut-être un peu moins évidentes que sur la version Mobile, plus « immédiate » grâce au dessin avec le doigt. Mais une fois les bases du logiciel absorbées, on s'amuse…

est un logiciel pour les créateurs de manga mais fonctionne très bien pour un dessin plus classique.
Vous pouvez choisir parmi les 3000 modèles qui vous seront proposés ou créez votre propre personnage.
Le logiciel supporte l'utilisation d'une tablette de dessin pour une sensation encore plus proche du papier dans l'accomplissement de votre travail.
Il offre de nombreux filtres et effets pour améliorer et étoffer votre travail pour plus de réalisme.
Il comporte aussi un éditeur de scénario, c'est-à-dire qu'on peut entrer l'histoire entier avant dessiner quoi que ce soit et le logiciel gère le scénario et la mise en page au fur et à mesure qu'on dessine.
Il comporte également une insertion de texte évoluée qui transforme les caractères des phrases selon le sentiment qu'on veut avoir du personnage.Il vous offre la possibilité d'exporter votre oeuvre au format bmp, jpeg, png, psd, tga et aussi en PDF.
Il est aussi possible d'importer des objets 3D qu'on peut insérer dans son histoire ou son dessin pour plus de flexibilité.